Z，英文字母的最後一個字，它也象徵力量，因為Zaha Hadid。
2016年4月1日，Zaha Hadid（札哈・哈蒂）因心臟病，於美國佛羅里達州邁阿密的醫院病逝，享壽65歲。有些媒體封她為建築界的女帝，有人更稱她是建築女魔頭。事實上，她和你我一樣，赤裸地來到人世，完成她的使命後，在生命的舞台上謝幕，Zaha Hadid只是一個凡人、一個女人，一個阿拉伯女性，一個在男性主導的世界裡傑出而不凡的女性。她的辭世，是建築界、設計界和世人的遺憾，但她所開創的風格，獨特而鮮明，在她之前，沒有任何建築師有這樣的風格，它不完全屬於高科技、未來主義或解構建築的任何一派，它就是「Zaha Hadid風格」，一種充滿抽象藝術美的感性建築。這種風格不僅影響許多當代新銳建築師，也是一種標幟性符號，真正成為人們生活中熟悉、熱愛、實用，而且感受與眾不同的建築。
“ Being an Arab woman and a modern architect certainly don’t exclude each other. I should say that yes, I am an Arab, but I was not brought up in a traditional Arab way. ”（作為一個阿拉伯女性肯定不會與作為一個現代建築師相衝突，是的，我必須這樣說，我是個阿拉伯人，但我並不是被傳統阿拉伯教育方式培養長大 。）
─ Zaha Hadid
出生於伊拉克巴格達的Zaha Hadid，父親Mohammed Hadid（默罕穆德・哈蒂）是伊拉克國家民主黨領袖，Zaha Hadid和兩個哥哥從小在開放、自由的西方思想和教育中長大。我們現在很難想像今天的巴格達過往曾經的風光，從1980年的「兩伊戰爭」，1990年的「波斯灣戰爭」，到2003年的「伊拉克戰爭」，直到2011年最後留駐的美軍撤出，戰亂多於建設，人民顛沛流離，巴格達雖然在戰後的瘡痍中重建，但這個美索布達米亞文明的古都，在二次大戰後，曾經是阿拉伯世界經濟最發達、文化最先進，大量與西方教育和思維接軌的國際大城，Zaha Hadid成長的時空背景，就是這樣一個親西方、思維開放、積極開發的巴格達。
從小接受西方教育的Zaha Hadid，在民主政治的家庭環境中，思維獨立自主，當她知道家裡並不是真正的基督徒，她在教會學校選擇不上教堂做禮拜。她不喜歡母親為她選購的衣服，便爭取零用錢買自己想穿的衣服。她好奇又敏銳，從很小就展現對藝術的興趣，為家裡的起居室、臥室做佈置。從她的衣著，就可以看出Zaha Hadid的品味非同一般，除了建築師常穿的黑色之外，銀色披風、牡丹色風衣、桃紅色雪紡紗上衣、白色解構外套，各種羽毛、皮草、立體剪裁的服裝，Zaha Hadid都穿出屬於她自己的品味，就像她的建築與設計，沒有刻意成為焦點，卻深深吸引眾人目光。Zaha Hadid不只設計建築，甚至也和潮流天王Pharrell Williama（菲爾・威廉斯）合作設計球鞋。
原本在American University of Beirut（貝魯特美國大學）主修數學系，1972年移居倫敦，申請進入Architectural Association School of Architecture（英國建築聯盟 學院，簡稱AA），Zaha Hadid才開始建築的專業教育。AA當時的校長Alvin Boyarsky（埃爾文・博亞弗斯基）的辦學作風，與20世紀初期俄國「至上主義」抽象藝術家Kazimir Malevich（卡濟米爾・馬列維奇）的作品，帶領Zaha Hadid進入一個探索未知卻又充滿想像的領域。數學精確的科學理論基礎，加上藝術和前衛思維的啟發薰陶，或許正是「Zaha Hadid風格」的基礎。她的指導教授Rem Koolhaas（雷姆・庫哈斯）與Elia Zenghelis（埃利亞・增西利斯）對Zaha Hadid更是青睞有加，Elia Zenghelis曾說：「Zaha Hadid是注定要名留建築史的巨星。」Rem Koolhaas更是在1977年擢升她為事務所合夥人。
聰穎的天才是很難被忽視的，但在以男性為主導的建築界中，Zaha Hadid的光芒在當時太過刺眼，身為一個女性，一個來自阿拉伯世界的女性，即便她從小接受西方教育，建築界仍然在她身上貼標籤。1983年，Zaha Hadid贏得一個全球頂尖建築師競爭相當激烈的國際競圖─香港頂峰俱樂部，而開始在國際享有名聲，不過這個建案，最後以「破壞太平山景觀」為由作罷，天才開始受到一連串的打壓，她草創的四人團隊，日以繼夜地投入參與國際各種設計競圖，創意令人驚豔，卻始終無法具體實踐。八〇年代中，在日本建築師Kenzo Tange（丹下健三）的舉薦下，Zaha Hadid到哈佛大學任教，轉身蟄伏於建築教育，《PPAPER》專訪過的中國當代建築師馬岩松，便是她的學生之一。另外一個有趣的淵源，Zaha Hadid是2020年東京奧運主場館新國立競技場的原設計者，1964年東京奧運主場館之一代代木競技館，建築師就是Kenzo Tange。
1994年德國小鎮Weil am Rhein的Vitra Fire Station消防站，是Zaha Hadid真正問世建成的第一個建築作品，如刀鋒般的突出雨遮，銳利地劃破小鎮的天際線，攝影師Helene Binet（伊蓮娜・畢奈）的眼中，這座公共建築展現了一種「絕對的奢華」在日常生活中，她為Zaha Hadid的許多作品拍照，以審美的觀點，欣賞每座驚人建築中感性而美麗的本質。
千禧年的到來，國際間開始接受「Zaha Hadid風格」的建築，2002年中國的廣州 大劇院（Guangzhou Opera House）、 奧地利因斯布魯克的博吉瑟爾跳高滑雪跳台（Bergisel Ski Jump）；2004年台中古根漢美術館（Guggenheim Museum），這個建案後來雖然取消，卻為Zaha Hadid贏得建築成就上的榮耀，「普立茲克獎」（Pritzker Architecture Prize）；2005年德國萊比錫的BMW中央大樓（BMW Central Building）；2008年與法國時尚精品CHANEL合作的Mobile Art行動展覽館、西班牙薩拉戈薩世界博覽會的蓬橋館（Bridge Pavilion）；2010年義大利羅馬的21世紀藝術博物館（National Museum of the 21st Century Arts，簡稱MAXXI）；2012年倫敦奧運的水上運動中心（London Aquatics Centre）、 中國北京的銀河SOHO（Galaxy SOHO）；2013年亞塞拜然首都巴庫的阿利耶夫文化中心（Heydar Aliyev Centre）；2014年 韓 國 首 爾 的 東 大 門 設 計 廣 場（Dongdaemun Design Plaza）； 還 有 興 建 中 的 阿 布 達 比 表 演 藝 術 中 心（Abu Dhabi Performing Arts Centre），及新北市的淡江大橋（Danjiang Bridge）等。世界各國對Zaha Hadid展開臂膀，希望她大到為一個國家，小至一個村莊或車站，創建一個標幟性的地標建築。非常可惜，這種「Zaha Hadid風格」未來只能由她的事務所團隊，或她所提拔過的建築師來延續，而Zaha Hadid絕對是一位無與倫比的傑出開創者。
Zaha Hadid的天賦和雄心，從她的建築和設計，我們可以清晰地感受。而她的內心世界，是我們無法想像和體會的。身為一個阿拉伯女性，身處一個以男性為尊、為主導的建築產業，她沒有結婚、沒有小孩，她非常投入、非常專注於她的工作，她的建築展現了男性建築師的張力，更富有她身為女性的敏銳、感性、包容和堅毅的力量。就像她在受獎時說的：「我從不感到孤獨，我有很了不起的團隊、了不起的合作夥伴，我們一起達成這個榮耀。」她感性地與她的團隊分享榮耀，她受訪的談話總是機智中帶有詼諧，她的作品展現的是才華，她的話語傳達的是力量，一種真正感染人內心的強大力量。